PRODUÇÃO
REALIZAÇÃO
Proposta Cultural realizada com recursos do Governo do Estado de Santa Catarina, pela Fundação Catarinense de Cultura [FCC], por meio do Prêmio Elisabete Anderle de Estímulo à Cultura – Edição 2023.
SOBRE O TALKS
33 TALKS Ideias Contemporâneas” ocorrerá nos dias 28, 29 e 30 de Junho de 2024 com 32h de formação e difusão da produção artística catarinense contemporânea.
Composto por 10 Formações conduzidas por profissionais catarinenses, será divididas em 4 Palestras Presenciais, 2 Workshops de Práticas Profissionais Artísticas, 4 Palestras online transmitidas ao vivo (formato híbrido) e 8 Apresentações de Portfolio de artistas locais.
PROGRAMAÇÃO 100% GRATUITA
CRONOGRAMA
28/06
29/06
30/06
APRESENTAÇÃO DE PORTFÓLIO - KATIANA MACHADO
19H15
9H ÀS 18H
WORKSHOP DE PINTURA
COM RICARDO KOLB
14H
PALESTRA
COM KETHLEN KOHL
16H
PALESTRA
COM KAMILLA NUNES
APRESENTAÇÃO DE PORTFÓLIO - REGINA MARCIS
10H15
PALESTRA ONLINE COM FRANCINE GOUDEL
11H
9H ÀS 18H
WORKSHOP DE VIDEOARTE COM TIROTTI
10H
PALESTRA
COM NÉRI PEDROSO
14H
PALESTRA
COM LUCIANE
GARCEZ
CRONOGRAMA
FOTOS DO EVENTO
WORKSHOPS
29/06 - 9h às 18h
9h às 18h - Workshop de Pintura com Ricardo Kolb
Este workshop de 8 horas oferece uma imersão no expressionismo abstrato, um movimento artístico que se caracteriza pela ênfase na expressão pessoal e emocional na pintura. Ministrado por Ricardo Kolb, o workshop explora técnicas e conceitos do expressionismo abstrato, permitindo aos participantes criar obras que transmitam suas emoções e experiências de forma não figurativa.
Neste Workshop gratuito será necessário cada pessoa trazer 2 telas de 40cmx40cm, tintas (caso tenha) e pincéis para uso pessoal.
PALESTRANTE
RICARDO KOLB
30/06 - 9h às 18h
Workshop de Videoarte com TIROTTI
O workshop de Videoarte com Tirotti oferece aos participantes uma imersão no universo da videoarte contemporânea. Com a orientação de Tirotti, os participantes explorarão técnicas de criação de vídeo, experimentarão com a linguagem visual e desenvolverão obras de videoarte originai, uma oportunidade de adquirir conhecimentos sólidos sobre videoarte, desenvolver suas habilidades de criação de vídeo e criar obras originais sob a orientação de um artista experiente.
PALESTRANTE
TIROTTI
PALESTRAS PRESENCIAIS
PALESTRANTE
KETHLEN KOHL
29/06 - 14h
Palestra "Problemáticas e desdobramentos do corpo na arte contemporânea" com Kethlen Kohl
A palestra intitulada "Problemáticas e Desdobramentos do Corpo na Arte Contemporânea" abordará as complexas interações entre o corpo humano e a prática artística atual. Explorando temas relevantes como corpo e identidade, corpo e natureza, corpo e tecnologia, corpo e sacrifício, e corpo e política, com foco na história da arte, a palestra oferecerá uma reflexão sobre os processos de descontinuidades e permanências em relação ao corpo ao longo da história da arte, partindo de uma perspectiva do contemporâneo. Procura-se proporcionar uma proposta para a troca de ideias e promover um diálogo crítico sobre o papel do corpo na arte, inspirando novas perspectivas e práticas artísticas futuras.
29/06 - 16h
Oficina "Desenhos imprecisos e outras coisas escritas sobre papel" com Kamilla Nunes.
A oficina “Desenhos imprecisos e outras coisas escritas sobre papel” é um espaço de experimentação da relação entre o desenho e a escrita, que convida as pessoas a criarem uma dimensão espacial, relacional, temporal e psicanalítica entre a linha que dá forma e a linha que deforma a aparência do “eu” e do “mundo”. Os exercícios, rápidos e rapidíssimos, possuem duração determinada, tornando o erro e a possibilidade de desistência parte do processo de criação, para que possamos imergir no gesto e na complexidade que existe entre o pensar e o desenhar, o desenhar e o sentir, o escrever e o imaginar.
A oficina é aberta a qualquer pessoa interessada em desenhar como quem escreve e a escrever como quem desenha. Não é necessário ter experiência prévia em desenho ou escrita, tampouco ter qualquer repertório na área de artes visuais. Basta um tanto de papel e outro tanto de coisas para riscar.
Neste Workshop gratuito será necessário estes materiais indicados:
> Caderno ou papel (com a gramatura desejada) sem pauta: aproximadamente 20 folhas tamanho A4 ou A5;
> Materiais para desenhar/escrever, tais como: lápis grafite, caneta esferográfica, giz pastel, nanquim, aquarela, carvão, e demais materiais desejados.
> Prancheta para uso pessoal.
PALESTRANTE
KAMILLA NUNES
30/06 - 10h
Palestra "O que Resta Além de um Cérebro Quadrado? - Comunicação Produção Cultural" com Néri Pedroso.
A palestra “O que Resta Além de um Cérebro Quadrado?” aposta na possibilidade de sensibilização sobre a importância de um conjunto de ações capazes de produzir informações e memória em torno de um caminho artístico, algo que se constrói por meio de uma crença na comunicação, em estratégias de divulgação e também documentação. Nesta perspectiva, a ideia é compartilhar enfoques múltiplos vividos numa prática que alia produção de conteúdo, conceitos de assessoria de imprensa e intensa vivência no circuito de arte de Santa Catarina.
PALESTRANTE
NÉRI PEDROSO
28/06 - 11h
Palestra "Crítica de arte diante das crises atuais: muitas incertezas e uma certeza"
Em momentos de tantas guerras, confrontos, contestações e pandemia, creio que a arte pode exercer outro papel para além de insistir na arte da contestação. Conquanto hoje certas imagens possam ser válidas como protesto, é muito raro que também o sejam como arte. A obra teria que trazer, com sua forma, uma contribuição que ampliasse nossa consciência também em termos de sensibilidade. Deseja-se lembrar questões particulares às práxis crítica e artística, questões centrais que gostaríamos de colocar em debate, como uma certeza em meio às incertezas. Partindo do texto Paixões mitológicas, de Mario Vargas Llosa, sobre a exposição homônima no Museu do Prado, publicado em 2021, me veio a certeza de reafirmar o que há mais tempo me incita.
PALESTRANTE
SANDRA MAKOWIECKY
PALESTRANTE
SÉRGIO ADRIANO
28/06 - 10h
Palestra "Artista: Planejamento de Carreira"
Qual é o caminho que o artista pode percorrer dentro das artes visuais?
Esta resposta está diretamente relacionada a existência ou não de um PLANEJAMENTO. Assim, se o artista tiver um planejamento de carreira com metas e objetivos, pensando nos passos que o levarão à realização dos seus desejos em artes. Isso exigirá que esteja em permanente movimento para uma evolução motivada.
O artista contemporâneo é um gerenciador de sua própria carreira. Ele traduz alguém que pesquisa, produz e articula como sua obra vai ser exposta e adquirida. Ele investe no aprimoramento do conhecimento teórico, técnico, prático e poético, logo, consegue desenvolver uma fala de nítida interpretação sobre sua produção. Precisa ainda gerenciar seu tempo, os prazos e a parte financeira. Participa de editais de arte, salão de arte, residências artísticas, institucionalização da obra, etc, como forma de valorizar seu currículo no mercado e a nível institucional. Dessa forma, o planejamento requer organização, persistência e muita disciplina, contendo metas a curto, médio e longo prazo.
29/06 - 11h
Palestra "Do que falamos quando falamos sobre sistema de arte?"
Do que falamos quando falamos sobre Sistema de Arte… essas três palavrinhas que englobam as relações responsáveis pelas atividades de nosso meio? O termo constituido de um conceito modular, designa as instâncias por onde a obra de arte deve transitar: produção, circulação, validação e consumo. No entanto, para o sistema existir é imprescindível que as relações entre agentes e instituições aconteçam, e essas relações não são estanques, são diretamente influenciadas pelas dimensões histórica, social, cultural, política e econômica. Nesta palestra trataremos da parte conceitual do termo, mas também seu aspecto funcional, aproximando exemplos praticados em nosso Estado.
PALESTRANTE
FRANCINE GOUDEL
APRESENTAÇÕES DE PORTFÓLIO
A proposta destas Apresentações de Portfólio é artistas locais mostrarem seus portfólios com com ênfase em práticas contemporâneas em artes visuais, compartilhando estratégias de carreira, experiências e as questões sociais abordadas nas obras destes 8 artistas selecionados.